《风筝》：信仰不灭风筝永不断线丨每日时评

《风筝》：信仰不灭风筝永不断线丨每日时评

以真爱为话题的作文,诱惑为话题的作文,以痕迹为话题的作文800字　　以真爱为话题的作文,诱惑为话题的作文,以痕迹为话题的作文800字以往的主旋律作品通常会将“信仰”解读成“为了新中国的诞生付出鲜血与生命”，《风筝》自然也是在这个主旋律下展开讲述。然而，柳云龙导演的这部新作，为“信仰”这个词汇，注入了更多朴素的元素。这些元素总结为一个词即是“委屈”。

　　风筝，扶摇高空，飘飘荡荡，充满了变化与不安全感，但只要线不断，风筝就永远不会失联。而对于谍战剧《风筝》中的主人公郑耀先来说，风筝手中的那根线，就是心中的信仰——信仰不灭，风筝永不断线。

　　从《暗算》到《风筝》，谍战剧的意象变化一刻也没有停止过。但是现在，观众对谍战剧有了更高的要求，他们在评判《风筝》时，会选取更严格的标准。在这个更为严苛的标准线上观察柳云龙，会发觉他在创作上的不变与变：不变的是，《风筝》仍是一部充分挖掘与展现谍战剧固有元素的类型剧精品，会在残酷中融入浪漫与抒情；变化的是，这部作品近一步对“信仰”进行了理性的诠释。

　　何为“信仰”？以往的主旋律作品通常会将“信仰”解读成“为了新中国的诞生付出鲜血与生命”。《风筝》自然也是在这个主旋律下展开讲述，但柳云龙的这部最新导演作品，为“信仰”这个令人肃然起敬的词汇，注入了更为朴素的元素。这些元素总结为一个词即是“委屈”。“委屈”来源于身份的撕裂，最终却在信仰的强大力量下烟消云散。

　　柳云龙饰演的男一号郑耀先，是一只飘在高空的风筝，为了崇高的革命信仰，他潜入军统组织，成为人见人怕的军统六哥。这只“风筝”所处的环境，无异于惊涛骇浪，牵扯着他的那根线之所以没有崩断，除了郑耀先与持线者拥有高度一致的追求外，更在于“风筝”本身对“线”的信任与依赖。

　　但郑耀先毕竟是一个有血有肉的人，面对革命同志在自己面前的悲惨遭遇，他会发出撕心裂肺地呼喊。这种呼喊最有代表性的情节是，郑耀先对上线领导陆汉卿的抱怨：“十年了，我已经分不清楚自己是红是白，是人是鬼。这样下去，敌人不收拾我，我自己也要崩溃了。已经十年了，我不知道还能活几个十年？不知道什么时候能活得像个人？”

　　面对与自己单线联系的郑耀先，陆汉卿对他的态度是凛然的；但当陆汉卿眼睁睁看着郑耀先身陷囹圄而无能为力的时候，也不禁向同城的地下党发出抱怨。电视剧在此处做了一个非常有冲击力的处理：陆汉卿几乎一字不差地重复了郑耀先的台词——这也许就是《风筝》的别致之处，它凸显了信仰的坚定与伟大，也如实刻画了在信仰面前，普通人所面临的巨大压力。

　　在激烈斗争的年代，能够在残酷环境下保存人格的坚定与统一，并成为那个时期情报工作者最值得大书特书的部分，正是信仰所带来的强大力量。《风筝》正是沿着这条叙事线，刻画了一系列令人难忘的人物形象。

　　活着的人都会有一些“委屈”，但当他们面临生死抉择的时候，这些“委屈”便被抛到了脑后。无论是慷慨就义的曾墨怡，还是被中统制造“车祸”撞死在街头的程真儿，所有的委屈与抱怨在英勇就义的那一刻烟消云散，信仰在这一刻散发着强大的魅力。

　　通过《风筝》的故事，观众会对“信仰”有更深入的了解。“信仰”不是盲目与冲动，而是写进骨髓里的一种信念，若非是这种信念坚持，郑耀先的“信仰”也不会在漫长的三十年时光里一以贯之。这只“老风筝”，即使在晴空万里的时候，也丝毫没有松懈，因为他知道牵连他的那根线是沉重的，那不是一种约束，而是一种信任；不是牵制，而是责任。

　　今天看郑耀先的故事，看这部以“谍战剧”名义播出的电视作品，我们会首先考虑它的观赏性。柳云龙团队的招牌为观众保障了作品的娱乐价值，但该剧更应深思的，是对“信仰”的理解。信仰从来不会像风筝那样在天空飘，相反，信仰哪怕在天空之上，也厚重如铅坠。一代人牺牲了他们的青春与生命，来支撑“信仰”在高空飘扬。面对这样的“风筝”，我们要做的不止是“欣赏”，更应是深深的凝视。

　　最近两年，百米冲刺争看文物的“故宫跑”，已经从故宫蔓延到众多的文物展出场馆和文艺演出现场。“排长队+冲刺跑”折射出大众对于文化生活的井喷式需求，以及有效供给的严重不足。如果能够因势利导、引向深入，这种对于文化生活的热情，就有可能成为一场文化繁荣的先声。

　　“故宫跑”的频繁出现当然是一件好事。在物质匮乏的年代，人们要为衣食住行排长队，奔命于各种各样的“白菜跑”“食盐跑”“酱油跑”，无暇照顾自己心灵和情感需要。当衣食住行都充裕丰足之后，文化生活的需要才会浮出水面。人们开始有时间、有精力，也有能力去照顾自己的心灵和情感了。

　　盘点最近两年来的热门文化活动就不难发现，“故宫跑”已经渐成常态。2015年《清明上河图》展览的最后一天，观众需要排队至少13个小时。今年《大英博物馆百物展》在北京和上海开展，两地最长排队时间都高达三四个小时。《千里江山图》特展、上海百乐门开放、敦煌莫高窟、话剧《茶馆》和《窝头会馆》，都引发了一轮又一轮的排队热潮。

　　面对人们对于文化生活的需要，当务之急当然是要扩大供给，提供更多高品质、符合群众需要的文化艺术资源。仅拿故宫博物院来说，尽管目前的藏品展览增长了一倍，从过去的七八千件到一万七八千件，但也仅仅展出了故宫全部藏品的1%左右。99%的珍贵藏品仍然只能沉睡在库房里，无缘与观众见面。如何把丰富的文物资源、文化资源充分利用起来，以多种形式和途径满足人们的文化生活需要，是文化界当前面临的紧迫课题。

　　当然，从另一方面看，我们对于“故宫跑”也要有全面冷静的判断。人们对于文化生活的热情，是否真如新闻事件中呈现的那么迫切？这种热情有多少“虚火”的成分？怎样才能因势利导、深入挖掘，使人们对于一时、一地、一事的热情，转化为对于文化生活的持续、全面热情？

　　细加推敲就不难发现，一次又一次的“故宫跑”，与其说是一个个文化事件，还不如说是一个个大众传播事件。这些引发“故宫跑”的展览和文艺演出，在大众传播上都具备“爆点”因素，能够迅速启动信息链式传播，激发受众的好奇心和参与热情。举例来说，在《大英博物馆百物展》展出期间，冒着酷暑烈日排几个钟头长队的观众里面，很多人并不熟悉展品的情况，不了解它们在人类历史文化坐标上的重要位置和价值。他们只是充满了好奇，想亲眼目睹从大英博物馆800多万件藏品中精选出来的展品，否则就“可惜了”。

　　故宫博物院等一些热门博物馆机构固然门庭若市，但在全国范围内，大多数博物馆都冷冷清清，很多珍贵藏品都乏人问津。热门的书画作品万千宠爱，但是一些冷门的文物，却连基本的保护都成为难题。最近一两年，文物大省山西就尝试引入企事业单位和社会资本，以解决大量文物资源保护乏力的难题。有明星、有知名IP的文艺演出一票难求，但很多地方文艺院团、地方剧种、非物质文化项目都无人关注。

　　对于文化的真正热情，不应该仅仅表现在热捧少数热门展览和文艺演出上面，而是一种沉浸式的文化体验，是对于文化生活的全方位追求，使文化成为一种生活方式。如果社会中具有广泛的阅读习惯，作家、诗人群体就能成长起来。如果人们习惯于安排一部分生活支出，用来购买画家画作装饰家居，那么一些不知名的画家就能获得生存空间，未来的画坛巨擘就有可能由此起步。上美术馆、博物馆看展览，上音乐厅听音乐，上戏院看戏，上电影院看电影，这些如果成为人们日常生活的必备项目，整个文化艺术领域就能日益活跃，得到发展繁荣的源头活水。

　　文化成为全社会一种时尚的谈资，这说明在人们认同的价值体系里面，文化代表着一种更高、更美好的价值。这种对于文化的热情、追求和向往弥足珍贵。但另一方面，在人们的日常生活中，还存在着大量缺乏审美能力、缺乏文化素养的现象。在社交媒体上，也每天都在热传一些反智、反文化的养生偏方和小道谣言。两相对照，更足以说明要对这种“文化热情”因势利导，将之引向深入、做细做实。当偶一发生的“故宫跑”，转化为全社会对于文化生活的普遍热情和全面追求，文化艺术的繁荣就指日可待了。

　　“文化成为全社会一种时尚的谈资，这说明在人们认同的价值体系里面，文化代表着一种更高、更美好的价值。”这篇当做作文素材也不错哦。小尾